У розпалі сезон супергероїв, але Джей Джей Абрамс робить ставку на старий добрий пригодницький фільм у дусі Стівена Спілберга. Кореспонденти Empire за допомогою сумно відомого своєю скритністю режисера розкривають таємниці самого захоплюючого фільму року

«Я попросив, щоб Paramount зняли зал побільше», – говорить Джей Джей Абрамс, захоплено оглядаючи пишність поки ще порожнього «Колізею». Це театр на 4 082 місця, побудований за 95 мільйонів доларів у розважальному центрі Caesars Palace в Лас-Вегасі спеціально для виступів Селін Діон. Він заброньований для канадської співачки до 2014 року, але в цей вечір «Колізей» належить Абрамсу, який – тут вже нічого не поробиш – навряд чи виконає для нас «My Heart Will Go On».

«»Near, far, wherever you are«, – з незворушним виглядом цитує режисер безсмертний хіт з »Титаніка« /Titanic/ (1997). – Давненько я не був у Вегасі! Здорово повернутися сюди, нехай навіть на кілька годин».

Абрамс приїхав у місто на презентацію свого нового фільму «Супер 8» /Super 8/ (2011), який пройде на виставці CinemaCon. На цій всесвітній конвенції власників кінотеатрів, раніше відомої як власників showest, оцінюються зразки прийдешньої студійної «продукції» і обговорюються заходи щодо запобігання липкості підлогових покриттів в мультиплексах. Але люди в костюмах почекають – першим шанс побачити «Супер 8» отримує EMPIRE. Абрамс встановлює обладнання та демонструє нам 25-хвилинний шматок зі свого третього фільму. Два попередніх («Місія нездійсненна 3» /Mission: Impossible III/ (2006) і «Зоряний Шлях /Star Trek/ (2009)) були адаптаціями телесеріалів, так що «Супер 8» – найбільша особиста його робота. Це визнання в любові до звуків, образів і фільмам його припав на кінець 70-х дитинства, скомбіноване з історією про вырвавшемся на свободу монстра. Також тут є вкраплення військового змови, сімейної драми, підліткової комедії і романтики першої любові.

Проект спочатку народився з двох окремих ідей. Перша – історія дорослішання підлітка і перших юнацьких спроб зняти власний фільм; по суті, розповідь про дитинство самого Абрамса. По більшій частині ця ідея народилася просто з бажання назвати фільм «Супер 8». Друга – вже куплений Paramount сценарій про нічних поїздах, які везуть в таємні сховища всякі засекречені штуки з «Зони 51». «У мене були дві зовсім різні історії, – пояснює Абрамс. – Одна з персонажами, яких я люблю, але без сюжету, а інша – голий сюжет без єдиного персонажа. Ось я і подумав, що якщо об’єднати їх в одне ціле, з цього може щось вийти».

Огортає свої фільми завісою таємниці, яка поставила б у глухий кут навіть Шеггі і Скубі-Ду, – цілком у дусі Абрамса. Це вам не Джон Фавро, який запрошує блогерів в свою монтажну, не Пітер Джексон, інформує аудиторію про розвиток подій через Facebook, і не Едгар Райт, спілкується з шанувальниками в Твіттері. Головний хештег у Абрамса, схоже, #никомуничегонескажу. Проте він розуміє, що його фільм – не частина франшизи (в той час як літо заповнений великими брендами), що в ньому немає гучних імен, не рахуючи співпродюсера Стівена Спілберга і його самого режисера. Мало того, в століття iPad картина названа по імені застарілої аматорської кінокамери. Тут явно потрібно дещо роз’яснити.

«Так, я не любитель поширюватися про своїх фільмах, – визнає Абрамс. – Але в той же час я не настільки наївний: я розумію, що якщо ми про картині не будемо говорити, ніхто не дізнається про її існування. Так що я з одного боку намагаюся утримати атмосферу таємничості і передчуття, а з іншого, як дурень з мегафоном, агітую типу »Усі на фільм «Супер-8!»«.

До виходу фільму на екрани залишається близько двох місяців, а вся »офіційна« інформація, що надійшла від Абрамса, полягає в прес-релізі такого змісту:

Paramount Pictures представляє фільм виробництва Bad Robot / Amblin Entertainment
«СУПЕР 8»

Виконавчий продюсер Гай Рідел

Продюсери: Стівен Спілберг (1), Джей Джей Абрамс, Брайан Берк

Автор сценарію і режисер Джей Джей Абрамс (2)

Короткий зміст: Влітку 1979 (3) року декілька друзів (4) з маленького містечка в Огайо, що знімають аматорський фільм на камеру «Супер 8» (6), стали свідками залізничної катастрофи (5). І незабаром вони починають підозрювати, що це був не просто нещасний випадок. Дивні зникнення і нез’ясовні події починають відбуватися в містечку, і місцевий шериф намагається розгадати їх таємницю – щось куди більш жахливе, ніж вони могли собі уявити (7).

Дивіться «Супер 8» в кінотеатрах США з 10 червня (8)«

Подивившись матеріал, ми спускаємося в надра »Колізею«, проходимо повз Джека Блека, який в коридорі чекає початку презентації «Кунг-Фу Панди 2» /Kung Fu Panda 2/ (2011), і воссоединяемся з Абрамсом. Приміряючи стильний костюм для презентації, режисер роз’яснює загадки фільму »Супер 8« у восьми (вельми доречна символіка) легко доступних для розуміння частинах.

1. »Стівен Спілберг«

Напевно, єдине, що всім відомо про »Супер 8« – це те, що фільм є даниною поваги робіт Стівена Спілберга 70-х – 80-х. У стрічках, де він був режисером («Близькі контакти третього ступеня» /Close Encounters Of The Third Kind/ (1977), «Інопланетянин» /E. T. the Extra-Terrestrial/ (1982)) або сценаристом («Полтергейст» /Poltergeist/ (1982), «Бовдури» /Goonies, Тне/ (1985)), з побуту і звичаїв небагатих жителів передмість Спілберг створив свою власну Амблиновскую всесвіт. В ній підлітки грали в Dungeons & Dragons, роз’їжджали на велосипедах і ховалися ковдрами з малюнками з »Зоряних воєн«; в ній сімейні спори вирували за обробленими пластиком столами, а тихі ботаніки знаходили в собі достатньо розуму і внутрішньої сили, щоб протистояти надприродного або приймати його. І все ж Абрамс навідріз відмовляється визнавати, що »Супер 8« – це свідомий крок у цей світ.

»Я ніколи не розглядав «Супер 8» як данина поваги комусь або чомусь, – стверджує він. – Просто дуже важко зняти фільм про підлітків кінця 70-х – початку 80-х років, в якому нічого не було б від Спілберга. Плюс до всього, я хотів, щоб стрічка була певною мірою автобіографічний, а його фільми справили величезний вплив на мене особисто і, звичайно ж, на все моє покоління«.

Першим фільмом Спілберга, який подивився Абрамс, стали «Щелепи» /Jaws/ (1975). »Мені було дев’ять років, так що самі розумієте, як чудово мене виховували«, – сміється режисер. З тих пір він не пропустив жодної стрічки Стівена. Навіть їхні біографії дуже схожі: обидва в дитинстві знімали фільми і грали на музичних інструментах (Спілберг на кларнеті, Абрамс на фортепіано), обидва перших успіхів домоглися на телебаченні, обидва обожнюють традиційний спосіб оповіді і поєднання буденного з незвичайним.

»Ну, ми обидва двоногі, більше ніякої схожості я не бачу, – іронізує Абрамс. – Що мене захоплює у його стилі – це як він зводить кілька кадрів в один. Його бачення світу разюче креативно, але в той же час завжди залишається спонтанним, безпосереднім. У ньому немає наукообразности, немає схематичності розкадровок. Він винахідливий і водночас ненав’язливий«.
На всьому протязі кар’єри Абрамса на телебаченні і в кіноіндустрії його шляхи перетиналися зі Спілбергом. Їх дружба зміцніла під час частих візитів Абрамса на знімальний майданчик »Війни світів«, куди він приїздив, щоб обговорити з Томом Крузом питання, пов’язані з »Місія: Нездійсненна 3«. І все ж реальне співробітництво зі своїм кумиром стало для режисера »сюрреалістичним насолодою«.

»Він ніколи не розігрує карту типу «Я Стівен Спілберг!», – уточнює Абрамс. – І все ж робити фільм зі Стівеном – це безумство. Бо про що б ти не говорив, все здається якимось підлабузництвом. Ось ми разом працюємо, і ти просто хочеш обговорити сюжет, але все одно залишається відчуття, ніби ти до нього підлабузнюєшся«.

2. »Джей Джей Абрамс«

Можливо, найбільший вплив на творче життя Абрамса надав його дідусь, Гаррі Кельвін. Саме дід запалив у його душі вогонь любові до кіно, взявши хлопчика на екскурсію по Universal Studios. І саме дід після довгого ниття і навіть шантажу купив-таки онукові синтезатор (»Дорогий був, сука«, – згадує Абрамс). Гаррі Кельвіна не стало, коли Абрамс був студентом коледжу, і, віддаючи йому шану пам’яті, режисер вставляє його ім’я у всі свої фільми. У »Зоряному шляху« електричний шторм вивчає космічний корабель »Кельвін«, а в »Супер 8« так називається автозаправка, піддалася нападу.

»Після його смерті ми знайшли на його столі лист, який він написав мені, – згадує Абрамс. – Я зберігаю досі. Він писав: «Дорогий Джей Джей,… вибачте, я зараз заплачу… мій брат, піаніст, кінорежисер, чарівник і мій онук…» Це було чудове лист. Він розгледів у мені те, чого я і сам про себе не знав«.

Мабуть, у дитинстві Гаррі роздивився в Абрамсе невгамовне бажання знімати кіно. »У 1979 році пацан, який усюди вештається з кінокамерою і знімає все підряд, не вважався чимось нормальним, – розповідає він про власної юності. – З такого пацана може зрости режисер, а може вбивця«. Через весь фільм проходять чудово відтворені сцени про підлітків, знімають кіно (зверніть потім увагу на натхненну гру акторів другого плану в епізоді на залізничній станції), однак аматорські кінозйомки – лише частина того особистого, що вклав в »Супер 8« режисер. »Моя автобіографія ” – це розповідь про хлопчика, який скрізь відчуває себе трохи аутсайдером, а зовсім не про того хлопця, якого в будь-якій грі першим звуть в команду«.

В »Супер 8« Абрамс розділив свої дитячі спогади між двома персонажами. Чарльз (Райлі Гріффітс) – юний кінорежисер, одержимий думкою зняти свій фільм про зомбі подорожче. Головний герой Джо (Джоел Кортні), син шерифа (Кайл Чандлер), – аутсайдер, який намагається примиритися зі смертю матері, яка загинула в результаті нещасного випадку. Як Спілберг потайки підклав у »Інопланетянина« біль розлучення, так і Абрамс зробив высокобюджетному монстротриллеру ін’єкцію смутку і рефлексії.

»Багато в чому це фільм про надію, про те, що навіть у найважчі часи потрібно йти вперед. І ще про втрату близьких і про відсутність власного голосу, про відірваності від людей, які тобі так потрібні. Про те, що в такі моменти краще не думати, а просто відчувати, що в світі ще залишилося хороше«.

3. »Влітку 1979 року«

Влітку сімдесят дев’ятого Джеффрі Джейкобу Абрамсу було тринадцять. Цього літа на каналі запустили серіал »Подружжя Харт«, на Землю повернувся »Skylab«, перша космічна станція NASA, а Майкл Джексон записав »Off the Wall«. Втім, юного Джей Джея було мало діла до того, що відбувалося в світі: він рідко виходив зі своєї кімнати.

»Зовні мене нічого не цікавило, – розповідає він. – Я волів свою дивну хлоп’ячу печерку, в якій сидиш і займаєшся всякої хренью, майструвати що-небудь для себе«.

В »Супер 8« Абрамс у найдрібніших деталях відтворив свою »хлоп’ячу печерку« – аж до камери Eumig Super 8, світяться в темряві фігурок монстрів, які випускала компанія Aurora, і »Pillsbury Food Sticks« (»Були такі шоколадні енергетичні батончики. Погань моторошна, але я на них підсів«). »На зйомках у мене було дивне відчуття, – зізнається Абрамс. – В якості реквізиту на столі лежав номер журналу TV Guide, між кадрами я гортав його і згадував, як я читав ці статті. Коли ми знімали в школі, я бачив хлопців, одягнених по моді того часу, і думав: «Ось ця дівчинка один в один схожа на ту, в яку я колись був закоханий»«.

А ще Абрамс подорожує у часі з допомогою музики. Вся вона з 1979 року, будь то »Easy« групи The Commodores, що надає особливу гостроту нелегкої розмови батька з сином, Blondie, Cheap Trick, The Cars або don’t Bring Me Down групи ELO. Але більше всього забивається в голову монотонна імпровізація на тему »My Sharona« групи The Knack, яку герої видають, сидячи на бордюрі. Кавер Вайнони Райдер і компанії з »Реальність кусається« просто відпочиває.

»Раніше, само собою, ніхто з них її не чув, – сміється Абрамс. – І тут почалося: хлопці цілий день виспівують (співає) «Never gonna stop, give it up…», а вся знімальна група на стінку лізе: «Тільки не ця пекельна пісня!». Ми зняли цю сцену одним дублем, і вийшло дуже здорово. Повне відчуття реальності: чотирнадцятирічні пацани сидять собі на бордюрчике і щось наспівують«.
Якби дія фільму відбувається сьогодні, коли у всіх є камера хоча б в мобільнику, це було б більше в дусі часу і мало сенс в рамках комерційно-орієнтованого підходу. Проте a) це була б не його життя, і б) якість HD, звичайно, вище, але місця для чарівності і загадковості залишається менше.

»У фільмах, знятих на Супер 8, є якась романтика, навіть містика, – каже Абрамс. – Адже ми не отримуємо всю інформацію. У фільмів низьку роздільну здатність зображення за визначенням розпливчасте, кольору і картинка так собі. Але твій мозок заповнює всі ці прогалини, і тому ти відчуваєш себе більш залученим в те, що відбувається«.

І все ж найбільшою мірою вплив сімдесятих помітно в стилістиці і ритмі »Супер 8«. Абрамс не просто хотів зняти фільм, дія якого відбувається в 1979 році. Йому потрібен був фільм 1979 року.

»Подивіться, як використовує технологію монтажу Avid Майкл Бей. Це вражаючі, несамовиті сцени, які пробирали до самих печінок. Я хотів, щоб «Супер 8» буквально дихав сімдесятими. В сучасних фільмах цього, як правило, немає. При цьому я прекрасно розумію, що зараз не можна знімати аварія поїзда так, як це зробили б у 1979 році, враження буде зовсім не те. Тому наш фільм – це своєрідний коктейль з почуттів, які я відчуваю, коли дивлюся фільми Стівена, зняті в ту епоху, і сучасних способів вираження ідей«.

4. »Кілька друзів«

Підбираючи акторів на ролі самого себе і своїх друзів дитинства, Абрамс переглянув близько тисячі підлітків. Зрозуміло, не обійшлося і без участі Спілберга. Радами Абрамсу також допомагали Метт Рівз, його соратник по «Монстро» /Cloverfield/ (2008), недавно закінчив зйомки фільму про підлітків «Впусти мене. Сага» /Let Me In/ (2010), і Роб Райнер, підібравши акторів для своєї класики »Залишся зі мною«. Однак Абрамс навіть уявити собі не міг, через що йому доведеться пройти, працюючи з дітьми.

»Якщо чесно, то через пару днів після початку зйомок я був в повному жаху, – розповідає Абрамс. – Мене буквально холодний піт прошибал, і я зрозумів, що все це в основному тому, що страшно самим хлопцям. В перші дні все було грандіозно – триста статистів, усюди камери… Тепер-то я розумію, що, працюючи з підлітками, починати треба з маленьких сцен. На третій день вони трохи розслабилися і почали щось сприймати. Але до цього я був у паніці. Крім жартів«.

Двоє з обраних Абрамсом акторів, Кортні і Гріффітс, навіть ніколи не бували на знімальному майданчику. Порівняно з ними виконавиця головної дівочої ролі здається мало не ветераном. Елль Феннінг, яка знімалася у фільмах «Мене звуть Сем» /I Am Sam/ (2001) і «Десь» /Somewhere/ (2010), грає роль Еліс Дэйнард, однією з тих неприступних дівчат, яких всі ми пам’ятаємо за власним дитинством. Вони старші за нас, розумнішими за нас і взагалі не нашого поля ягоди.

»Мені залишалося просто знімати, – каже Абрамс. – Варто їй з’явитися на майданчику, як хлопці змінювалися на очах. Відразу було видно, що вона для них – цілий світ, і хлопці це розуміють, хоча ще як би самі не знають, чого вони хочуть. Справа не просто в її красі – її очі світяться розумом«.
Матеріал, який ми подивилися, підтверджує слова режисера: своєї драматичної промовою в »фільмі всередині фільму« Феннінг буквально зачаровує юних кинематографістів – і глядацьку аудиторію теж.

5. »Свідки залізничної катастрофи«

Сцена залізничної катастрофи, докладно представлена в трейлері до »Супер 8«, займає центральне місце і в матеріалі, який Абрамс показує нам в Лас-Вегасі. Режисер знову і знову підкреслює, що всі ефекти не остаточні, що він ще монтує епізод, але на величезному екрані »Колізею« ці кадри справляють сильне враження: нескінченний дощ з понівеченого металу і вогню.

Готуючись до зйомок цієї сцени, Абрамс не скористався превизуализацией, а особисто намалював розкадровки. »Ідея полягала в тому, щоб якомога тісніше, буквально в кожному моменті та кадрі, зв’язати хлопців і крах«. Звичайно, це не перша грандіозна катастрофа, влаштована Абрамсом, – загадки »Залишитися в живих« починаються з падіння »Вісімсот п’ятнадцятого«.

»Та авіакатастрофа була дуже коротко показана зсередини лайнера, і лише набагато пізніше ви бачите її ззовні, – каже Абрамс. – В «Супер 8» мені потрібно було максимально приголомшливе крах. Якщо б ви були одним з тих хлопців, вам здалося, що воно тягнеться нескінченно, що час ніби сповільнилося. Мені хотілося передати саме це суб’єктивне відчуття«.

6. »Супер 8«

»Супер 8«, формально відомий як 8-міліметрова кіноплівка »Супер«, – це формат кіноплівки, розроблений в 1965 році компанією Eastman Color і домінував на ринку стандартних 8-миллиметровок (площа перфорації у »Супер 8« була менше, ніж у інших плівок, що дозволило збільшити зображення: звідси і назва »Супер«). Поки відео ще не витіснило целулоїд, батьки сімейств увічнювали на »Супер 8« вилазки на природу і вихідні на пляжі, художньо налаштовані люди начебто Дерека Джармена знімали на цю плівку всяку експериментальну фігню, а підлітки, які не проходили в місцеву футбольну команду, намагалися відтворити останній блокбастер.

Або, як у випадку з Джей Джей Абрамсом, останній слешер. За словами Спілберга, одним з джерел натхнення для »Супер 8«, стали фільми жахів кінця 70-х, ці низькобюджетні спроби налякати »одноповерхову Америку«. У дитинстві Абрамс потайки проникав на незліченні »Хэллоуины«, »П’ятниці 13-е« і »Криваві вечірки« (»Я просив чужих людей купити мені квитки«), а потім створював свої власні криваві фантазії. Історики кіно будуть оплакувати той факт, що Абрамс викинув свій перший фільм, безіменну мультиплікацію, в якій сірі пластилінові фігурки пересувалися на багровом тлі, але багато хто з його короткометражок вціліли. Один з них називався »найжахливіша катастрофа« – безсумнівно, Річард Еммеріх прийшов у цей світ для того, щоб зняти його ремейк.

»Там буквально був вибух на вибух, – згадує Абрамс. – Я спорудив американські гірки і обрушив їх; я побудував літак і підірвав його. Я громив усе підряд, без жодного сюжету. Зовсім як в деяких фільмах, які я нещодавно бачив…«

З часом Абрамс став виставляти свої роботи на кінофестивалях. Коли йому було шістнадцять років, він познайомився з колегою-режисером на ім’я Метт Рівз. Обидва вони представили свої творіння на кінофестиваль, який проходив в кінотеатрі Nuart Theater в Лос-Анджелесі, і стали героями статті в »Лос-Анджелес Таймз«, яка називалася »Безбороді чарівники«.

»Спочатку нас це збентежило, адже заголовок як би натякав на те, що у нас бороди не ростуть«, – сміється Абрамс. На наступний день їм обом зателефонувала Кетлін Кеннеді, яка тоді працювала асистенткою у Стівена Спілберга, і запропонувала відновити »Втеча в нікуди« і »Полум’я пристрасті« – фільми, які Спілберг зняв у молодості на 8-міліметрову плівку. »Ми з Меттом просто отетеріли, – згадує Абрамс. – Само собою, розхвилювалися страшно, але головним чином побоювалися за своє життя«. Вони отримали фільми, і відразу ж виникла проблема.

»В титрах було сказано: «Автор сценарію і режисер Стівен Спілберг», – згадує Абрамс. – Я кажу: «Метт, давай цей кадр стащим», а він: «Ні в якому разі!» Нам не довелося б робити нову редакцію, прибрали б один-єдиний кадр, ніхто б нічого не помітив. Але Метт уперся: «Ні, не можна, неправильно, аморально…», а я тільки канючив: «Метт, ну послухай, Метт!» Зрештою кадр ми все-таки залишили. Скільки ж років я потім шкодував про це! Так і зараз, чесно зізнатися, трохи шкодую«.

7. »Щось куди більш жахливе, ніж вони могли собі уявити«

У прес-релізі таке легко написати, однак для Абрамса і всієї його групи створення монстра для »Супер 8« стало найбільшим викликом.

»Все вже придумано до нас, і менше за все мені хотілося мати чергове прохідне чудовисько, – говорить він. – Зустрічаються, звичайно, видатні монстри, але в більшості своїй так… ні те, ні се. Ми постаралися створити щось зовсім особливе за видом, силуету і відчуттю«.

Вони обрали підхід »менше говорить про більше«, запозичений з «Чужого» /Alien/ (1979) (ще один знаковий продукт 1979 року). Коли ми нарешті побачимо абрамсовского монстра, це буде результат кропіткої роботи Невілла Пейджа – дизайнера, який працював над »Монстро« і »Зоряним шляхом« і відомий своєю прихильністю анатомічній реалізму. »Він спирається виключно на ці огидні фотографії з наукових журналів, – поеживается Абрамс. – Він мені надсилає листи типу: «Ось, поглянь-но», а в додатку там реально таке, від чого можна блюванути«. Пейдж зробив для Абрамса тисячі начерків, але останнє слово залишалося не за режисером. Всі проекти затверджувалися одним із співпродюсерів.

»Працювати зі Стівеном над подібними речами – одне задоволення, він напам’ять знає всіх інопланетян, які коли-небудь з’являлися на екранах, і майже всіх, яких ще не зняли. І це добре: показуєш йому якийсь ескіз і тут же чуєш: «Знаєш, у «Ковбоїв проти прибульців /Cowboys and Aliens/ (2011) вже є інопланетянин точно таку ж штуку». Я: «Ну бл…. (сміється). Вічно у нас ідеї перехоплюють!»

8. «В кінотеатрах США з 10 червня»

Незважаючи на грандіозні сцени і прізвище Спілберга в титрах, в «Супер 8» є щось таке, що йде від серця, глибоко особисте, що нехарактерно для сучасних пригодницьких фільмів. Абрамс не ставив перед собою завдання закінчити фільм до якогось певного терміну, і йому довелося шукати відповідну дату річної прем’єри. «Коли ми завітали до графіки, то виявилося, що там щотижня то сіквел, то перезапуск, то супергерої – коротше, ой».

Виходить на екрани 10 червня «Супер 8» потрапляє між «Покером 2: З Вегаса До Бангкока /The Hangover Part II/ (2011), «Кунг-Фу Пандою 2» /Kung Fu Panda 2/ (2011) і «Людьмии Ікс: Перший клас /X-Men: First Class/ (2011) з одного боку і «Зеленим Ліхтарем» /Green Lantern/ (2011) і «Тачками 2» /Cars 2/ (2011) з іншого. В умовах такої насиченості ринку «Супер 8» виглядає цікавим варіантом: він чимось нагадує його попередні хіти, але зі свіжою сюжетної подачею і несподіваними поворотами, що рідко зустрічається в сиквелах.

«Я нервую, що наш фільм ні на чому не заснований – навіть не зроблений за мотивами настільної гри! З іншого боку, це дуже емоційна картина, сфокусована на характерах її персонажів, і при цьому видовищна. Так що, ймовірно, знайдеться глядач, якому захочеться побачити щось новеньке».

Як би поставилась до аудиторія «чогось новенького», існує велика ймовірність, що наступного разу Абрамс спливе з чимось знайомим. До бесіди з нами він провів переговори з Деймоном Лінделоф, Бобом Орсі і Брайаном Берком про переробкою сценарію «Зоряного шляху 2».
«Я постукав по дереву, але поки я не закінчу монтаж »Супер 8«, думати про щось інше буде дуже важко, – каже він. – Пам’ятаю, коли в дитинстві під час обіду мама запитувала мене: »А що тобі приготувати на вечерю?«, я завжди відповідав: »Мам, ну не питай, будь ласка, не можу я зараз думати про іншу їжу!«»

Залишайтеся з нами на зв’язку і отримуйте свіжі рецензії, збірки і новини про кіно першими!

Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

47

Читайте також


11.02.2019
Катерина Карслиди, Film.ru

У перших рядах

У найближчі кілька місяців (до самого літнього затишшя) розклад кінотеатрів у буде дуже насичене: тут вам і «Шазам» з «Месниками», і новинки з незалежних…

02.04.2018
Євген Ухов, Film.ru

Одна за всіх, і всі за одну

Народні прислів’я та приказки зазвичай не надто привітні до жінок: здавна чоловіки вважали, що за певних обставин дамам краще залишатися в стороні

11.02.2019
Катерина Карслиди, Film.ru

У перших рядах

У найближчі кілька місяців (до самого літнього затишшя) розклад кінотеатрів у буде дуже насичене: тут вам і «Шазам» з «Месниками», і новинки з незалежних…

07.12.2017
Євген Ухов, Film.ru

Парад планет

Є в Голлівуді така «каста» режисерів, творчі плани яких викликають у публіки інтерес чи не більший, ніж результати їхніх праць. Квентін Тарантіно – чи не перший…

11.02.2019
Катерина Карслиди, Film.ru

У перших рядах

У найближчі кілька місяців (до самого літнього затишшя) розклад кінотеатрів у буде дуже насичене: тут вам і «Шазам» з «Месниками», і новинки з незалежних…

17.07.2016
Євген Ухов, Film.ru

Жираф великий, йому видніше

Відносини кіновиробників і глядачів завжди були непростими, і рівноваги в цьому протистоянні «хочу» і «можу» досягти не вдалося жодного разу – неможливо зняти…

11.02.2019
Катерина Карслиди, Film.ru

У перших рядах

У найближчі кілька місяців (до самого літнього затишшя) розклад кінотеатрів у буде дуже насичене: тут вам і «Шазам» з «Месниками», і новинки з незалежних…

06.07.2015
Євген Ухов, Film.ru

Малий, та молодецький!

Що ви знаєте про страждання, якщо вам ніколи не довелося бути молодшим братом чи сестрою? Це тільки здається, що батьки більше люблять молодшеньких і їм дістається все найкраще…

11.02.2019
Катерина Карслиди, Film.ru

У перших рядах

У найближчі кілька місяців (до самого літнього затишшя) розклад кінотеатрів у буде дуже насичене: тут вам і «Шазам» з «Месниками», і новинки з незалежних…

31.03.2015
Борис Іванов, Film.ru

Кінець фільму вінець!

Заключні титри – це, безперечно, сама нудна частина фільму. Як утримати аудиторію біля екранів і переконати її дізнатися, хто працював над картиною?
показати ще

Новини по темі

22.12.2018
Оголошено час дії 9 епізоду «Зоряних воєн»
03.11.2018
Епічний уривок з зомбі-хоррора «Оверлорд» Абрамса
01.11.2018
Новий постер військового хоррора «Оверлорд» Дж. Дж. Абрамса
23.10.2018
Дж.Дж. Абрамс розповів про створення військового хоррора «Оверлорд»
15.10.2018
У 9 епізоді «Зоряних воєн» буде більше імпровізацій

Посилання по темі

“Супер 8” в кінотеатрах Третій трейлер “Супер 8” П’ятий уривок з “Супер 8” Джей Джея Абрамса Повний трейлер “Супер 8” “Супер 8”: ролик з Суперкубка